Enigmas
L’exposition ‘ENIGMAS’ nous parle de l'Homme, de ses particularités, ses caractéristiques, ses contradictions et sa place dans le monde. Cette exposition nous permet de découvrir des peintures de Diosdado Hernandez Gavilan ainsi que des sculptures de Yolanda & H.
• Diosdado Hernandez Gavilan
Lignes, couleurs, textures, chiffres et symboles virevoltent au gré de la fantaisie magique de l'artiste, se fondent ou se décomposent en petits morceaux d'une histoire ancienne et bien connue, la Vie.
Les œuvres de la série 'Enigmas' incitent le spectateur à réfléchir et à méditer à propos de sa propre vie et de ses contradictions. Une relation de familiarité se crée entre l'œuvre et le spectateur qui perçoit alors les différents aspects de la vie qui nous divisent et nous transforment tels que les modèles sociaux, les vices, les habitudes, les traditions, des mythes, des croyances, nos imperfections…
La composition des oeuvres de la série 'Enigmas' nous dévoile des éléments indissociables dont les couleurs et leurs tonalités contrastent harmonieusement avec les fonds qui les accueillent. L'artiste veut ainsi évoquer les êtres humains errants dans un monde de plus en plus globalisé, mais satisfaits de leur sort. Il évoque ainsi la place aléatoire de l'être humain dans le monde.
Pour chaque œuvre, l'artiste a choisi une couleur dominante qui reflète un état d'esprit et qui lui permet de transmettre un état émotionnel symbolique. De ses œuvres se reflètent des sentiments, des sensations, des combats, des tempêtes, du calme, des décisions prises ou à prendre qui nous forcent à regarder au-delà de ce que nous voyons. Nous percevons alors le rythme profond de la vie de l'artiste et sa richesse spirituelle.
La série 'Enigmas' nous montre que l'homme est en transformation permanente et qu'ainsi il se singularise et devient un être unique et exceptionnel au sein de l'univers.
• YOLANDA et H
Acier Corten, Bronze, résine, corail, feuille d’or et d’argent, peinture fluorescente, autant de matière qui composent les sculptures de Yolanda & H. Les sculptures en acier Corten, peintes ou pas évoquent les interconnexions entre les formes du vivant. Dans certaines sculptures la lumière jaune fluorescente brillante, vive, voire vivante, s’oppose à l’acier Corten oxydé, sombre et rigide. La Nature est symbolisée par la lumière jaune saisissante; omniprésente qui ne se laisse pas assombrir par l'acier de Corten, représentation de l’empreinte de l’homme. Ce travail témoigne d’un conflit éternel. En refusant d'être anéantie, la forme délicate de la Nature émet son aura jaune fluorescente contre l'acier.
Cependant, avant tout autre chose, ces sculptures nous interrogent sur notre intention et notre rôle dans l’univers. Quelle est notre place dans une humanité au développement anarchique qui bouleverse les équilibres du monde ? L'homme perd le contact avec les éléments et les forces qui l'entourent. Sa conscience même de ce qui le relie à ceux- ci s'est fortement émoussée au point de fragiliser tous les écosystèmes. Que vaut vraiment notre mode de pensée? Nous est-il seulement favorable? Ou au contraire nous coupe-t-il de cette conscience tellement nécessaire à l'équilibre naturel de notre monde. Au risque de causer notre perte et d'entrainer avec nous une bonne partie du monde humain, animal et végétal? Yolanda &H ne cherchent pas à convaincre des enjeux qui nous menacent mais leur travail est une recherche qui nous permet d'aiguiser notre conscience envers les contradictions de l'Homme.